Ólafur Sigurðarson izlandi bariton június 7-én délelőtt és 12-én este mutatkozik be Macbeth szerepében a Magyar Állami Operaház színpadán. Matthew Wild 2025-ös, látványos vetítésekkel kísért színrevitele erőteljes képekben jeleníti meg a főszereplők lelki gyötrelmeit, miközben egyaránt merít ihletet a skót hagyományokból és a jelenkor világából.
- Ólafur Sigurðarson Macbeth szerepét több alkalommal is sikerrel énekelte a Prágai Nemzeti Színház előadásain, a Opera Holland Park nyári szabadtéri produkcióiban, valamint a Saarbrückeni Állami Színház színpadán.
- Partnere mindkét előadáson Boross Csilla lesz, aki Lady Macbeth szerepét korábban többek között Modenában, Marseille-ben, Mexikóban, a trieszti Teatro Verdi vendégjátékán, valamint Maszkatban is megszólaltatta már.
- A királygyilkos skót hadvezér és végzetes ambíciójú hitvese történetében Giuseppe Verdi nemcsak a hatalom megszerzésének erőszakos útját mutatja meg, hanem azt is, miként emészti fel belülről az embert a bűn és a félelem.
Ólafur Sigurðarson az elmúlt években elsősorban Wagner-szerepeivel vívott ki nemzetközi elismerést, ugyanakkor a nagy Verdi-alakítások terén is jelentős tapasztalattal rendelkezik. Macbeth szerepét több alkalommal is sikerrel énekelte a Prágai Nemzeti Színház előadásain, a Opera Holland Park nyári szabadtéri produkcióiban, valamint a Saarbrückeni Állami Színház színpadán.
Boros Csilla lesz Lady Machbet
Partnere mindkét előadáson Boross Csilla lesz, aki Lady Macbeth szerepét korábban többek között Modenában, Marseille-ben, Mexikóban, a trieszti Teatro Verdi vendégjátékán, valamint Maszkatban is megszólaltatta már.
Banquót és az Orvost június 7-én Köpeczi Sándor alakítja, aki közvetlenül a Dán Királyi Operaház Macbeth-produkciójából érkezik Budapestre.
Június 11-én ugyanezekben a szerepekben Aleksei Kulagin lép színpadra, aki a 2022-es Marton Éva Nemzetközi Énekverseny második helyezettje volt. A fiatal basszus legutóbb a 2023-as Salzburgi Ünnepi Játékok előadásain énekelte az Orvost, Banquóként pedig idén ősszel Hamburgban hallhatja majd a közönség.
Macduff és Malcolm szerepében Brickner Szabolcs és Bartos Barna térnek vissza a premier szereposztásából.
A királygyilkos skót hadvezér és végzetes ambíciójú hitvese történetében Giuseppe Verdi nemcsak a hatalom megszerzésének erőszakos útját mutatja meg, hanem azt is, miként emészti fel belülről az embert a bűn és a félelem.
A Magyar Állami Operaház Zenekarát és Énekkarát — utóbbit Csiki Gábor vezetésével — mindkét előadáson Szennai Kálmán dirigálja.
Verdi életművének egyik kiemelkedő alkotása
Giuseppe Verdi életművének egyik kiemelkedő alkotása a Macbeth, amely William Shakespeare azonos című drámája nyomán született. A műben Verdi kivételes zenei érzékenységgel és erőteljes drámai eszközökkel formálja operaszínpadra a sötét történetet.
A cselekmény Skóciában játszódik, középpontjában a hatalomvágy, a bűn és a lelki összeomlás áll. Macbeth, a nagyra törő skót hadvezér a boszorkányok jóslatának hatására a trón megszerzésére tör, míg felesége, Lady Macbeth könyörtelenül ösztönzi a gyilkosságra. A vérrel megszerzett hatalom azonban fokozatosan felemészti őket: a bűntudat, a félelem és a paranoia végül mindkettejük pusztulásához vezet.
Giuseppe Verdi a Macbeth című operában rendkívüli zenei erővel teremti meg a dráma sötét atmoszféráját. A művet feszült drámai jelenetek, szenvedélyes áriák és nagy erejű kórusrészletek jellemzik, miközben Verdi romantikus stílusára jellemző módon a zene és a szöveg szorosan összekapcsolódik, hogy a szereplők lelkiállapotát és a történet tragikus fordulatait még intenzívebben érzékeltesse.
Az opera egyik legnagyobb erénye a karakterábrázolás zenei kidolgozottsága. Macbeth személyisége a mű során fokozatosan változik, amit Verdi a visszatérő motívumok, a hangszerelés és a zenei feszültség átalakulásával érzékeltet. A kezdetben baljós és nyugtalan hangzásvilág a hatalomvágy elmélyülésével egyre szenvedélyesebbé és fenyegetőbbé válik, érzékeltetve Macbeth belső széthullását és fokozódó kegyetlenségét.
A kórusok is kiemelt szerepet kapnak
A Macbeth-ben a kórusok is kiemelt szerepet kapnak: nemcsak a tömeg hangját jelenítik meg, hanem a drámai történések érzelmi és morális hátterét is erősítik. Giuseppe Verdi kórusrészletei nagy erejűek, szenvedélyesek és atmoszférateremtők, jelentősen hozzájárulva a mű feszültségéhez és színpadi hatásához.
A Macbeth Verdi egyik legösszetettebb és legdrámaibb operája, amelyben a zene és a színpadi cselekmény szinte elválaszthatatlan egységet alkot. A tragikus történet, az árnyalt karakterábrázolás és a rendkívül kifejező zenei világ együtt teremtenek megrázó és emlékezetes operai élményt.
Nyitókép: Ólafur Sigurðarson (Fotó: Facebook)